意在宾虹之间,工巧无计划——马熙媛的现代意义

 admin   2024-04-14 02:07   15 人阅读  0 条评论

我们一直都想了解意在宾虹之间,工巧无计划——马熙媛的现代意义和逸格轿车的话题,接下来小编带你走进意在宾虹之间,工巧无计划——马熙媛的现代意义的案。


马熙源《古树寒鸦》


《米开朗基罗艺术人生轨迹》示意图


黄宾洪艺术人生轨迹示意图。


马西元《春江游》


马西元《归秋山》


马喜源(1929-2019),回族,甘肃兰州人。14岁习书画。20世纪50年代,师从范振旭老师,在北京结识了齐白石。20世纪60年代,其作品受到陈半丁、李苦禅、常书鸿、胡培恒、王雪涛、金锡厚等大师的指导和印记。20世纪80年代,他还与李可染、董寿平、关山月、张伯驹等人交往过。他先学“王王”书法,后学“汉魏前”,又学习何少奇、康有裕、王大等现代书法,尤擅草书。他先师“倪黄”,后又追随“黄宾虹”,自成一格。


马熙媛曾经写过这样一首自我描述的诗“晚年多画画,在宾鸿,是我的本意。拙劣的工夫不是我所计划的,写完后,我将到达千山万水。”诗中有两个关键词,“宾虹”和“拙工”,前者是指他追随黄宾虹的绘画,表达了他晚年的绘画过程,一是艺术水平之高,二是其艺术水平之高。画与人的高度,是主观精神的自由,引导我们产生根本的关系。


每当马熙媛说起黄宾虹为师时,我们就会想到“平、圆、左、重、变”五字笔法和“浓淡”七字墨法。'、破、脏、溅、烧、沉。”事实上,马西元“宾虹之义”的语义意义远远超出了法律层面,其深刻含义直接适用于法律体系。


因为我们面临的许多艺术题最终都是关于人的。如果我们简单地将艺术家视为一个“人”,那么他或她的艺术生活现象可能会直接触及绘画与人的根本关系。19世纪末,法国艺术史学家丹纳探究历史事实,发现艺术家的生活中存在着普遍的、规律性的现象。他说“如果你观察一个艺术家的生活,你会发现它通常分为两个部分。“第一部分是年轻和成熟,第二部分是合法性和衰落,这部分占了大部分,”他说。几乎每个生命都有这两个部分。”他以米开朗基罗等人的艺术人生为典型,描述了艺术家艺术人生先盛后衰的轨迹。显示——个坐标。——的第一部分显示上升趋势,第二部分显示下降趋势,连接第一部分和第二部分的部分显示巅峰状态,表明作者的创作全盛时期。本文将这条抛物线称为“米开朗基罗艺术生涯的轨迹”。


20世纪,中国绘画进入了从古典向现代的过渡时期。一批青年画家远渡重洋,采用了文艺复兴后西方古典绘画体系的主要特征——素描等带有写实主义色的造型艺术方法和理念,并以此作为中国画的形成基础。水墨画。“中西结合”通过这种方式,中国传统绘画艺术形式得到改造,融入欧洲传统“造型艺术”体系的范围。值得深思的是,所有恪守这些造型艺术法则的中国现代画家,在其整个艺术生涯中,始终遵循着盛衰的“米开朗基罗式艺术生命轨迹”。这并不是人们所期望的,而随着作家年龄、知识、阅历和阅历的增长,他的成就会越来越高。事与愿违,虽然他依然雄心勃勃、勤奋好学、学识渊博,但我们看到的只是他的“保守衰落”的“第二期”。这是一种成熟和衰老的现象,鲜花、果实,甚至机器、女孩、生命、舞者、行星都会经历一个时期,然后衰退。


然而,在中国绘画的世界里,我们看到艺术家生活中的现象与丹纳的结论完全不同。当然,有青春,也有成熟,但成熟来得很晚。——花开得晚——越接近老年,物质生命越接近消亡,你的艺术生命却越充满活力和健康,逐渐升华。达到完美,进入蜕变状态。


中国现代最具代表性的画家无疑是黄宾虹。美术史家将“学得早、熟得晚”的山水大师黄宾虹的艺术生涯分为三个时期。50岁至70岁之间,当他认识自然时,山水是自然的,遵循自然规律,但在他的——70创作期之后,他独特的绘画风格出现在他的山水画中。尤其是80岁以后创作的作品,充满了精和丰富。他的“暗、密、厚、重”的风格是这一时期他最有特色的特征。高歇这样描述他的风景“先生七十岁以后,得了大自然的精华,画大自然千笔,每一笔都完美。八十多岁的时候,尤其精力充沛。”这次他的风景出现在一个变革性的环境中。


黄宾虹艺术人生轨迹的坐标图与济伯锡、禹昌锡、石涛、周达、徐伟的艺术人生轨迹坐标图相同,呈现了达到艺术最高境界的过程一步步走过他的一生。爬上沙龙玫瑰树,爬出人间,就如同到达了天堂仙境。本文将这类艺术家生命轨迹图称为“黄宾虹的艺术生命轨迹”。


济白石的艺术人生与此类似。艺术史家将他的艺术史分为四个时期1.早期,拜师学画,研究传统;2.中期,高尚、深邃、包容,经历变革与冲突。3、创意强,作品多,不少精品。风格稳定,鼎盛时期4.体质逐渐衰弱,文字逐渐苍老,表达笨拙,脱离表面,无法遵循规律,最后阶段充满了真正的趣味。


学术界对于蔡白石晚年的艺术世界有很多描述,如“白雄年老时,从正义变为无限”。——“此时的作品确实和他所写的一样‘创造的秘密和接管世界’。”“鬼神领域。”


——白石老人在生命的最后阶段,随着年龄的增长和智慧的增长,他的艺术达到了顶峰,达到了“大变境界”。”——“我彻底进入了大自由、大解脱的人生境界。每一笔都摆脱了理性的束缚,每一片墨迹都毫无阻碍地呼应,如风中行云,如溪中流水。山谷中松树摇曳。与一本书相比,它就像是一片被魔法改造过的草。自由自在地漂浮着,带着无尽的思想和想法,你直奔生命的奥秘,直到你不再存在。摆脱法律的一条出路。”


老人还写道“这幅画是智平老人八十七岁时画的。他要到八十岁才能画这幅画。”


值得注意的是,上述发生在黄宾虹、齐白石等巨人身上的现象,也发生在他的老师马锡远身上。有许多共同特征,包括


1.长寿


马熙源、齐白石、黄宾虹。长寿是指书画家必须经过大量的艺术实践、大量的劳动和各个阶段的发展才能达到艺术顶峰的高级境界。还包括老年心理状态的出现,如千百年来,只有松柏才有泮池的生机和活力。这就是“人和书都会变老”的生理和心理前提。


2、中国作家笔墨的正统性和语境变迁


马熙源出身书香世家,因家学而仕途悠久;家乡德善人范振旭则专攻山水画。


“初学二王书法,后仿汉魏正志,学近代何少奇、康有为,博采众长,形成整体。著名画家李固陈先生在书法上说“书文所写,‘老师的书法古今罕见’,备受推崇。花鸟山水融为一体,尤擅绘画。”焦墨山水,焦墨空灵,笔触古朴,有黄宾虹风格。


他遵循“书画同源”、“文如画,画如文,二者相通、融为一体”的理论。


他在兰州一家食品厂当工人,做着推车运酱醋等零活。几十年来,他每天凌晨3点就要起床,一直到天亮,这是他书法绘画的“职业”时间。


西苑老师曾指着他画的一朵兰花,笑着说“这一笔画了六十年!”黄宾虹老师曾说过“我画了50年!”


马思园位于西部,文人书画传统核心区位于中国文化板块的东部。他师从远古先贤(李王、倪璜、龚贤、夏少奇、康有裕等),近来游历各地,北游北京,南游江浙,拜名士。他拜访了齐白石、黄宾虹、金万正等圣人,李古灿、张伯革等先人开眼见人间奥秘,潜心追随中国书法的真线。我继续练习画画。纵观当今艺术界的动向,有人说“这就像一个不同的世界,就像与外人隔绝的Dohwabom农民,现在几点了,却不知道韩先生在那里。”,不分魏晋。”


无论他早期如何接近古人,即70岁以后,他的绘画风格也每隔几年就发生变化,他在60、70、80年代及以后创作的作品只需通过笔迹。而在他去世之前,我们看到他终于达到了从有法到无法无天的自由坦白的状态,却不知道为什么会这样。


对于他晚年的艺术倾向,当时的人评价说“他上下左右自如,为所欲为”。‘大变境界。’”“清净、辉煌、深奥、清雅、纯净、宁静、宏大、灵动。拙、空、清、平常、玄。”这是故意的,一旦绘画完成,笔画就显得杂乱无章。由于他的写作细心而漫不经心,评论家认为这是老师的高超艺术。”


这种境界,这种境界,就像晚年的皇帝一样,“捕捉大自然的精华,千笔描绘大自然,无坏人,八十多岁尤其精力充沛”。在《老人的一生》的最后阶段,别人的书已经破烂,而他们的艺术却达到了顶峰,达到了“大转变的境界”。


马熙源老人还夸道“写得乱,还不如写得差”。


一位朋友曾经看过他写字和画画。“他的笔很长,拿笔的方式也很奇特。他紧紧地握着,随意地展开宣纸,随意地写着。笔蛇的动作自然,平静而满足,而且有光。”“道之道,自然……为道所损,所损,无为,无为,无为。”-“先生。庆州,就像一场突如其来的暴雨,毛笔化作强大的技能,声音也诡异。看他的画,笔就干了,墨就烧了,墨就粗了。“看东西的时候,如果头晕,就摸不清头绪。仔细一看,山、水,万物的规律、文采都蕴含其中。”


这是什么条件?“轻松”状态!这是什么条件?“舒服”的境界!


“易”是中国文化特有的概念。唐代张惠琬用心、墓、墓三品质来区分书画的好坏。后来,朱敬轩发现第三层理论并不完整,心想“据张怀观《画》,可按三品定三品,分为上、中、下。三、特不拘一格,有特殊品级。以表达优劣。”宋代人黄秀富将艺术作品分为“宇”、“体”、“境”、“宁”四类。在对中国画价值链的评价中,李舜臣最为突出。


李舜臣是什么?朱敬轩说“我不遵守一般规则”,这句话太简洁了。一位明朝唐朝官员说,“义”这个概念非常神秘“义是最难分解的一个字。”“这接近理想状态,但这并不意味着它实际上不正常。“他的笔触突然停止,山峦和山谷与平常一样,但又有些不同,但它们让观者自动以一种淡然、悠闲的方式欣赏它们。我一直想欣赏它们,但我无法欣赏它们。”“没有得到它们。很难相信,”他说。


黄秀福说“画风是最难模仿的,他笨拙地掌握方圆的规则,看不起绘画。笔触简单,形状自然无瑕。”例如,由于是由意而生,所以称为‘此’。这说明了“此”的基本特征,明确指出了艺术家的至高境界。


李舜臣是超越习惯法的超凡法则,道家传统有云“至人无为,无法则为法”。“李舜臣”站在法律界巨人的肩膀上。中国画法传统既是一本深奥的书,也是一生的修行。‘行万里路,读万卷书’,‘性格变化,学识渊博’,‘大儒,积累知识,必有大才’,‘读书吃饭,至少要五十年’,”这一击需要60年!”所有伟大的艺术家都理解并经历过这个原则。


受法律约束就不可能创造自由,而没有法制的“非常规法”,自由就会成为空中楼阁。李舜臣只属于伟人、伟人、终身修行者。这也是历来来大易经的人很少的原因之一。达到这个层次的人,大概会觉得高处太冷了吧!尽管只有极少数人成功逃脱,但它是人类基本力量的顶峰,任何在竞技领域打破世界纪录的人都是一个人和全人类的成就。


郭若虚论气时曾说气“有知其必生之特性,不能以诡秘而得之,日久不能为神所解,不自知而发生”。能。””。逃避源于魅力,又胜于魅力。允儿说,“淡泊天真,不骄不躁,有一种善良。他说“最好是不假思索地写作。”这种状态总是那么美丽而令人向往,一半隐藏,一半存在于明暗的云中。


易具有中华文化的精英特质,为最有文化的人所认识,是一种超越现有文化规范的非常规文化形式,处于不断发展的中国传统文化的顶峰。


如果说在古代黄宾虹是传统的巅峰,那么今天他已经达到了与现代艺术相同的归宿,因为他处理的是人与艺术的根本关系。仿佛他在说“欧风东传,心心相通,二十年之内,中国画与西画将无分别,精神是一样的。”马熙媛也表示“是两人的意思。”作品名为《垃圾桶与虹》,在本质上纯传统的外表下蕴藏着艺术的现代性。


当中国绘画发展逻辑的古老堤岸被西方的洪流冲破时,马西花园就是离我们最近的一个特殊的活生生的例子。这也是沼泽花园的特殊意义。


作者程铮是著名美术史家、中国美术家协会理论委员会委员、西安美术学院教授、博士生导师。)


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